Mary Katrantzou：这一季，我想要着重于在作品中表达情感，并且从大自然中寻找灵感。我希望这些印花图案能更多地表达出忧郁并且能够唤起人内心的情感，而不是用精致的设计去表现完美和超现实感。图案与印花不同的是，它需要通过制作来表现。我们运用复杂的嵌花编织，刺绣，提花织物，锦缎，压花革，手工针织工艺，机织织物以及制作工艺来重新塑造衣服的视觉景观。而印花，则表现的更加抽象。棉刺绣是通过叠印表达出一种绘画上的模糊感，运用针刺毡模拟出黑色冬天的消逝，就是那种一片枯树映衬在灰白天空下的感觉，有时候还会运用施华洛世奇仿水晶作为点缀。我喜欢在单色的印花作品中，只运用类似冲刷过的色彩，这能够让我将这些印花通过人工手段转换并表现出我自己的风格。我的作品表达的更多是一种感知而并不是印花本身。本季，我们希望能够更进一步去实现这个想法。
新浪时尚：除了印花的风格和以前不一样外，这一季的颜色也是以大面积的灰色为主。为什么会从以前颜色非常鲜艳转变到大面积的灰色？
Mary Katrantzou：Pablo Picasso(巴勃罗-毕加索) 在他的绘画绘中弱化了色彩，以此突出作品结构的形式化以及他对于线条和排列的痴迷。这与我本季作品所要表现的非常相似。我想要抽离出原先作品中对于颜色的强调从而表达一种相似的对于简洁的探索。而抛去那些图形类的，夸张的，色彩浓重的印花，用全新视角去探索印花的更多可能对我来说十分重要。我想要以一种完全不同的方式来挑战自己，减少颜色的运用——虽然它曾经一度定义了印花。我非常清晰地知道自己要在制作和形式方面进行前所未有的创新。
新浪时尚：秋冬廓形设计上还看到很多日本元素，为什么会想到从日本的服装廓形中寻找灵感呢？
Mary Katrantzou：由于本季的作品将重点从图案和颜色转移到廓形上来，我想要创造简洁明了的线条与轮廓去突出抽象与浪漫印花的对比。而在前几季的作品中，我们创作的是图形印花和非常浪漫复杂的廓形。对于我来说，去寻求一个新的审美角度对将来的继续创作是非常重要的，同时，这也能够丰富我们以前创作出的图案花样。人们已经开始将我的作品联想到日本元素？这很有趣！或许是因为作品中的樱花以及宁静的景致的描绘，又或许是廓形或者oversize的裁剪。我并没有在图案或者廓形上运用日本元素，但是我将很多元素杂糅表现在一件作品中，当你穿上它的时候，你可以根据你的个人感受去联想到任何事物。
新浪时尚：那你又是如何把印花和复杂的廓形设计柔和在一起的呢？
Mary Katrantzou：通过精细的手工，我结合图形和印花为女性制造第二层肌肤。每一个印花都是为其所在的衣服上特别设计的。我们花了很多时间确保所有印花与服装配合的恰到好处，它们同步协作完美地融合，不能够出差错。我开始感兴趣于印花纺织品能够修饰女人的体型，和在纺织和时装设计之前研习建筑学，因此影响到我的设计和思考过程，都是通过不断构建最初的灵感而来的。我经常在最初的阶段运用建筑学的方法来进行设计创作，运用数学原理以及制作技术使得我能够想象出在身体周围展现出的3D的廓形，去塑造出女性的第二层肌肤。
新浪时尚：众所周知您最擅长印花设计，那么你如何把施华洛世奇的仿水晶运用在设计之中呢？
Mary Katrantzou：这一季，除了水晶网布，我们更进一步地采用了施华洛世奇仿水晶去创造一种全新的面料，将施华洛世奇元素粘合到手工缝制的安哥拉山羊毛上以及将它缝制到羊绒上，然后将它们压印在衣服上，以达到编织物和施华洛世奇仿水晶的一种非常有趣的结合。这令人印象深刻，特别是当灯光投射到衣物上不同纹理的时候。
新浪时尚：你与施华洛世奇的合作感觉如何？你开始准备下一个作品了吗？
Mary Katrantzou：“施华洛世奇时装集合体”(Swarovski Collective) 让我可以创造和充满创意地使用装饰搭配，我们采用施华洛世奇仿水晶来赋予服装更具垂坠感的质地并且激发了我们对于现代手工艺运用的灵感和思路。运用反射获得的阴影增强了对作品的修饰并达到了半高级定制的水准。对于2013年秋冬，“施华洛世奇时装集合体”(Swarovski Collective) 促使我采用施华洛世奇元素推动纺织技术，创作出一个新的编织和水晶网布，然后再叠印印花图案，这些都为我们的设计添加了深意，同时，为一些特别的作品创造出全新的服装面料。
新浪时尚：做了这么久的时装周，最大的感慨是什么？
Mary Katrantzou：时装周对于我来说永远都是与众不同，随着每一个系列服装的演化，无论从服装和制作本身，我们都在不同面料、不同look和技术上面临不同的挑战。当然也有一些延续的东西，那就是保持水准，和对完美的追求。另外一个永恒的感受就是秀在谢幕之时，我总是对我的作品和团队感到无限的自豪。没有什么比这种感觉更棒了！
新浪时尚：你在去年参观了北京的施华洛世奇设计展之后，有没有打算进军中国市场？
Mary Katrantzou：去年，我们来到北京参观了施华洛世奇的设计展之后，深受启发于中国的文化和时装产业的进步。我喜欢中国女人的穿衣风格，她们的服装搭配很有风格，并且十分优雅，然而她们的审美哲学也是很有智慧并且大胆的。中国和亚洲市场当然是我们最关注的地区之一，并且我们很高兴拥有像施华洛世奇，连卡佛这样的合作伙伴，协助我们加深对这个市场的认识。
新浪时尚：你可否与新浪的网友分享一下，当你在进行创作的时候的流程或者步骤？
Mary Katrantzou：我喜欢让设计本身的美激发我的灵感。无论它是一个漂亮且有趣的建筑或结构、某人的一个房间、一件珠宝或一份艺术品，甚至是那些你并不常将它们与奢侈品联系在一起的日常用品，就像邮票或纸币那样。有些设计师像是Pierre Cardin或JeffKoons那样的艺术家，你会因其设计所具有的高度精确性和视觉的现代感而受到启发。印花因其强烈的视觉感，通过它们我可以做很多事去创造出我的独特世界。在我最近的系列中似乎有一个连续的主题贯穿始终，即通过对于过去的思量不断提高技艺。我们看过那些制作精良的灯罩、费伯奇彩蛋、印花棉布花瓶、打字机、庭院设计出现在我过去的几季作品中，它们全部用新的方式去诠释了“旧”。这一季度的灵感是关于风景的，想象成一个人只从相机镜头中捕捉到的灰色风景。它需要你将重心放在廓形上，让并以创新的方式去创造我们自己的设计。
